photo ESPOSITION: IMPROMPTU PAR SANDRINE ESPOSITO

ESPOSITION: IMPROMPTU PAR SANDRINE ESPOSITO

Peinture, Exposition

Béziers 34500

Du 05/12/2025 au 09/01/2026

Cette exposition met à l’honneur le travail de Sandrine Esposito, artiste autodidacte née et installée à Béziers, où elle exerce également la profession d’avocate depuis près de trente ans. Passionnée d’art depuis l’enfance, elle a longtemps mis sa créativité entre parenthèses avant d’aménager un atelier lui permettant de renouer pleinement avec la peinture. Son univers artistique se construit dans l’intuition, la spontanéité et l’expérimentation. Sandrine explore les matières et les couleurs avec une approche libre, cherchant un équilibre entre gestuelle, rendus texturés et esthétisme. Chaque toile devient pour elle un espace de découverte, un moment suspendu traversé d’essais, de doutes et d’élans créatifs. Après une pause dans sa pratique, un appel inattendu d’un ami l’a encouragée à retrouver ses pinceaux et à reprendre le chemin de l’expression artistique. Cette exposition propose de plonger dans cette renaissance créative à travers une sélection d’œuvres contemporaines, vibrantes et sensibles. Fermé de 12h à 13h30.

photo Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Villeneuve-sur-Yonne 89500

Du /00/1e16 au //099

Geneviève Daël vit et travaille à Paris. Elle étudie l'art décoratif à l'Académie Charpentier avant de s'expatrier brièvement à Londres. De retour à Paris elle commence l'étude de la peinture en autodidacte. Elle présente sa première exposition en 1984 à la Francis Kyle Gallery. Aujourd’hui elle expose régulièrement à la galerie Jonathan Cooper à Londres, Toronto ou New-York. L’artiste nous donne à voir des scènes d’une réalité singulière empreinte d’une atmosphère profonde et mystérieuse. Mettant l’accent sur les lignes architecturales, elle y pose ses personnages entre ombre et lumière. Geneviève Daël convoque l’espace. Au milieu de vastes intérieurs aux murs unis ou de jardins abandonnés, les bancs d’églises, les meubles d’intérieurs spacieux et confortables, les sculptures et colonnes antiques, les immenses fenêtres à croisée, les élégants miroirs, les décors sculptés, deviennent sous le pinceau de l’artiste des objets privilégiés de narration. Les personnages dégagent un sentiment de solitude empreint de questionnement, de doute, de recueillement, de rêverie. Protégés contre l’extérieur par les murs de grandes bâtisses, la lumière blanche et chaude est le lien avec[...]

photo Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Co-réalisée avec le Musée des Beaux-arts de Dole, l’exposition propose de remettre en perspective le parcours singulier de Dominique d’Acher, une artiste en quête de sa liberté. Depuis sa formation, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, jusqu’au milieu des années 1960, Dominique d’Acher se libère progressivement des influences de ses années de jeunesse et s’investit dans la recherche d’une figuration qui questionne les limites de la représentation. Elle affirme un style personnel, reconnu de son vivant, utilisant de façon privilégiée la gouache à la fin de la décennie. En réalité, le véritable sujet est l’univers introspectif de l’artiste, son inconscient auquel elle fait appel pour faire surgir des images insolites sur le papier. L’exposition présente l’étendue de son registre graphique en s’appuyant sur une peinture caractéristique juxtaposée à un ensemble de dessins, de collages ou de gouaches accompagnés de ses recherches graphiques préparatoires ou des déclinaisons du thème représenté. Les attaches de Dominique d’Acher avec la région et l’Yonne sont particulièrement fortes. En effet, de 1967 à 1984, elle réside avec son mari Jean Criton dans une ferme isolée près[...]

photo Urbain : Peintures de Bertrand Le Turnier

Urbain : Peintures de Bertrand Le Turnier

Gravure, Exposition

Erquy 22430

Du 06/01/2026 au 31/01/2026

Nous avons le plaisir d'accueillir Bertrand Le Turnier pour une exposition de peintures et de croquis sur le thème de la ville. Ses œuvres restituent une atmosphère singulière des villes qu’il a traversées, racontent des histoires et proposent au visiteur une immersion à Naples, New York ou encore Paris. Voici quelques mots de l'artiste pour présenter son travail, sa démarche : "Résident à Saint Brieuc, j’expose mes peintures et sculptures depuis 2005. Ces expositions m’ont permis d’évoluer au travers de multiples supports (peintures, sculptures, gravures) et démarches artistiques (essentiellement figuratives mais plus introspectives lors des travaux abstraits). L’urbain est toujours resté une thématique essentielle, certainement car elle correspond à une évolution de notre époque. J’apprécie plus que tout le travail in situ. A début, je ne sais pas exactement la teneur du ce que je recherche, cela se fait au fur et à mesure des flâneries ou des rencontres. Je peux me focaliser sur un monument, des lignes et des formes, des mouvements ou bien encore des surprises. J’ai besoin de ressentir une atmosphère que peut traduire un espace urbain. Cet espace ne peut être figé,[...]

photo Vernissage | Navigation Nocturne | Thomas Auriol

Vernissage | Navigation Nocturne | Thomas Auriol

Exposition

Ploumagoar - 22

Du 09/01/2026 à 18:30 au 09/01/2026 à 20:00

Un vernissage pour découvrir l’univers nocturne de Thomas Auriol Le vernissage de l’exposition Navigation Nocturne offre au public une occasion privilégiée de rencontrer Thomas Auriol et de découvrir son travail dans une atmosphère conviviale. L’artiste présente des peintures nourries[...]

photo Exposition - La gravure dans tous ses états

Exposition - La gravure dans tous ses états

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Gravure

Huningue 68330

Du 06/01/2026 au 27/03/2026

Artiste graveur et plasticien, Francis Hungler (68 - Buhl) crée des œuvres où contrastes et textures dialoguent avec sensibilité. Diplômé en arts plastiques, il expose dans des lieux prestigieux comme la Fondation Taylor à Paris ou le musée des Beaux-Arts de Mulhouse. Passionné par la transmission, il propose des cours de gravure dans son atelier. Son univers artistique, poétique et puissant, invite à un voyage visuel envoûtant.

photo Exposition « Regards bretons – La balade continue » de Tanja Binder

Exposition « Regards bretons – La balade continue » de Tanja Binder

Balades, Exposition

Poullan-sur-Mer 29100

Du 14/11/2025 au 10/01/2026

« Regards bretons – La balade continue » de Tanja Binder, artiste inspirée par les paysages de Douarnenez et par ses balades sur nos sentiers côtiers. Tanja Binder propose une série de toiles colorées et lumineuses, entre maisons bretonnes, rivages familiers et chemins bordés de nature. Une exposition chaleureuse pour redécouvrir, au cœur de l’hiver un regard artistique sur la beauté de notre baie Entrée libre aux horaires d’ouverture de la médiathèque. Pratique : Lundi : 16h30 - 18h30 / Mercredi: 15h00-17h00 / Samedi : 10h00-12h00

photo Exposition : Flamme Actuelle

Exposition : Flamme Actuelle

Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Gravure

Ardentes 36120

Du 29/11/2025 au 10/01/2026

Avec la gravure, qu'elle combine parfois à la broderie ou au collage, Babé propose des œuvres féministes et sensibles. Le collectif, la lutte, le respect du vivant, voilà les sujets dont s'empare l'artiste avec engagement et poésie. Un vernissage aura lieu le samedi 29 novembre à 11h. L'exposition sera ensuite en accès libre et visible aux heures d'ouverture de la médiathèque.

photo Hantologie pour les débutant.es, Quelque chose manque et vous le savez

Hantologie pour les débutant.es, Quelque chose manque et vous le savez

Strasbourg 67000

Du 07/01/2026 au 25/01/2026

Artiste et philosophe allemand, Boris Eldagsen explore l’usage de l’intelligence artificielle pour générer des images. Hantologie pour les débutant·es se déploie dans les espaces d'exposition de La Chambre et de La Cryogénie et en façade de l'Atrium. Le mot « hantologie », utilisé en référence au philosophe Jacques Derrida, combine les mots hanter et ontologie. Ce terme induit la présence persistante d’éléments du passé, comme des fantômes. Boris Eldagsen interroge, à l'ère de l'intelligence artificielle, ces futurs non advenus qui continuent pourtant à façonner le présent.   Pour le projet Hantologie pour les débutant·es, Boris Eldagsen investit deux lieux strasbourgeois : La Chambre et La Cryogénie.Chaque lieu est pensé comme un chapitre de sa recherche sur l’intelligence artificielle et son usage dans l’art. L’exposition réunit un ensemble d’images et vidéos sonores générées par l’IA, en une installation conçue spécifiquement pour les lieux investis.   > EXPOSITION PART I Quelque chose manque et vous le savezdu 22 nov au 25 janv | La Chambre, place d’AusterlitzLe premier chapitre, Quelque chose manque et vous le savez, est habité par un questionnement qui apparaît[...]

photo « ANIMA’L » peintures de Mumuzepaint et Nina Beddar

« ANIMA’L » peintures de Mumuzepaint et Nina Beddar

Peinture, Animaux

Lons 64140

Du 17/12/2025 au 08/01/2026

L'exposition ANIMA’L sonde le mystère du règne animal. Unies par un amour commun pour les animaux, les 2 artistes posent sur eux un regard empli d’empathie qui transparaît dans leurs tableaux où l’imaginaire et la beauté côtoient la délicatesse du trait et de la couleur. Mumuzepaint, artiste auteure indépendante, peintre-illustratrice-scénariste, puise son inspiration dans le monde sauvage qu'elle découvre à l'enfance; les pieds nus dans l'herbe. Dans sa peinture, elle mélange le surréalisme qu'elle admire chez Dali, et l'art figuratif des animaux qu'elle retrouve chez Rosa Bonheur. Nina Beddar, peintre plasticienne, crée en expérimentant divers médiums mais avec une prédilection pour la peinture. Ses problématiques sont variées mais un thème est récurrent. Passionnée par le règne animal, les animaux peuplent ses tableaux histoire d’être en pensée avec eux lors du processus de création.

photo Exposition de Vladimir

Exposition de Vladimir

Dijon 21000

Du 12/11/2025 au 07/01/2026

« Ceux qui aiment poser des étiquettes seront déroutés par les œuvres de Vladimir. On y retrouve, comme chez Schiele, un côté morbide, grinçant et angoissé. Artiste autodidacte, il peint d’instinct, sans calcul ni théorie, sans chercher à plaire ni à délivrer un message. Peindre, pour lui, est une nécessité vitale, un moyen d’exprimer ce qui l’habite. Écorché vif, il mêle dans sa peinture la souffrance, la passion, la sensibilité, l’amour et même l’humour. Ses toiles dégagent une force telle qu’elles attirent ou repoussent, mais ne laissent jamais indifférent. Face à son œuvre, on ressent une présence : celle d’un homme déchiré, crucifié sur sa toile, transformant la peinture en un cri intérieur. Son art, d’une simplicité violente, fait surgir des êtres martyrisés, peints avec ses tripes, dans un geste frénétique et magistral. Ses toiles trouvent leur place chez ceux qui reconnaissentla force de l’œuvre avantla signature. » Texte de Jean-Marie Agnel

photo Exposition des peintures de Christian Schmitt

Exposition des peintures de Christian Schmitt

Peinture

Mamers 72600

Du 07/01/2026 au 30/01/2026

Artiste retraité installé à Mamers et originaire du Val-d’Oise, il pratique le dessin et la peinture depuis longtemps, mais s’y consacre réellement à partir de 2008. L’artiste revendique un éclectisme guidé par le sujet, l’envie ou le hasard, sans attachement à une technique précise, même s’il privilégie la peinture à l’huile au couteau ou à la truelle sur bois. Il se laisse porter par l’inspiration du moment et reste ouvert à l’évolution de sa pratique. Pour lui, exposer, c’est accepter le risque du regard des autres : une mise en danger nécessaire, où chaque réaction, positive ou négative, a de la valeur dès lors qu’elle est sincère. « Le sujet et l'envie dicte la technique. Je n'ai pas d'attache pour une technique particulière que je voudrai reproduire tout en privilégiant l'huile avec un couteau, voire une truelle sur support bois. La technique s'impose d'elle-même selon le sujet, ou l'envie, ou encore le hasard qui me feront dévier d'une technique à l'autre. Ceci n'est valable qu'aujourd'hui et je ne rejette pas la possibilité de me contredire ultérieurement. Mon approche de l'Art ne m'autorise pas à m'attacher à ce qui est, mais me rends avide de qui peut-être. Mais[...]

photo Atelier famille // pratique plastique

Atelier famille // pratique plastique

Dijon 21000

Du 07/01/2026 au 17/01/2026

A partir des œuvres de Katinka Bock, viens toi aussi exprimer ta créativité en participant à un atelier plastique et repars avec tes créations ! Atelier de pratique plastique pour familles et enfants de 6 à 11 ans, précédé d’une visite de l’exposition Universal Sleep. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale.

photo Exposition – Juliette Malguid

Exposition – Juliette Malguid

Manifestation culturelle, Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Artiste pluridisciplinaire, Juliette Malguid aime explorer différentes techniques : peinture à l’huile, acrylique, encre, pastels, dessin au crayon de couleur ou au feutre noir et blanc. Ses peintures et dessins prennent souvent naissance à partir de ses propres photographies, qu’elle modifie, transforme et fait évoluer au fil de son inspiration. Découvrez l’exposition de Juliette Malguid, gagnante Prix du Public du Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier, à la médiathèque Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

photo Exposition – Juliette Malguid

Exposition – Juliette Malguid

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Artiste pluridisciplinaire, Juliette Malguid aime explorer différentes techniques : peinture à l’huile, acrylique, encre, pastels, dessin au crayon de couleur ou au feutre noir et blanc. Ses peintures et dessins prennent souvent naissance à partir de ses propres photographies, qu’elle modifie, transforme et fait évoluer au fil de son inspiration. Découvrez l’exposition de Juliette Malguid, gagnante Prix du Public du Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier, à la médiathèque Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

photo Exposition – Juliette Malguid

Exposition – Juliette Malguid

Manifestation culturelle, Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Artiste pluridisciplinaire, Juliette Malguid aime explorer différentes techniques : peinture à l’huile, acrylique, encre, pastels, dessin au crayon de couleur ou au feutre noir et blanc. Ses peintures et dessins prennent souvent naissance à partir de ses propres photographies, qu’elle modifie, transforme et fait évoluer au fil de son inspiration. Découvrez l’exposition de Juliette Malguid, gagnante Prix du Public du Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier, espace artistique François Cluzet. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

photo Exposition MACON 370 Bernardo Narea

Exposition MACON 370 Bernardo Narea

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Mâcon 370 est une exposition qui puise son inspiration dans l'histoire de la Ville, comme un humble hommage à la ville d'accueil de Bernardo. Un mélange d’idées parfois farfelues et de dessins lui ont permis de représenter sa vision de l'histoire de la ville, à partir de différentes techniques et de matériaux naturels non industriels. Mâcon 370 aura pour les journées du patrimoine deux visages, celui permanent dans les 100 m² de la copropriété où est situé l’atelier de l’artiste, et une face éphémère avec l'exposition de la salle François Martin. Entrée libre. Visite de la fresque, 370 quai Lamartine, entre 9h et 13h30 sur rendez-vous (06 77 34 68 09).

photo Visite commentée · Breaking free

Visite commentée · Breaking free

Exposition, Visite guidée

Tours 37000

Le 17/01/2026

Le samedi après-midi, un·e médiateur·ice passionné·e vous fait découvrir une de nos expositions du moment. Ce week-end, découvrez la nouvelle exposition de la nef du CCC OD consacrée à l’artiste belge Lieven De Boeck. Fidèle à sa démarche performative, l’artiste imagine une exposition sur le thème de la Parade, qui tient compte de la dimension événementielle de l’acte artistique. L’exposition est une proposition dynamique, enrichie d’éléments sculpturaux mobiles et ponctuée de temps forts performatifs, provoquant des rencontres impromptues avec les visiteuses et visiteurs.

photo A la rencontre de Victorine Louveau - ateliers enregistrements en studio

A la rencontre de Victorine Louveau - ateliers enregistrements en studio

Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

DOMFRONT EN POIRAIE 61700

Le 15/01/2026

Tout au long de l'année, l'artiste Céline Grillon (Ondes Vagabondes) vous proposera de l'accompagner dans le cadre de sa prochaine création : un podcast inspiré de l'histoire de Victorine Louveau, grâce à une collection de près de 500 cartes postales qu'elle a précieusement collectées.. Au stylo comme au micro, vous aurez la parole ! De novembre 2025 à février 2026 : participez à un atelier par mois (au choix parmi 3 créneaux proposés par atelier mensuel) Pour le mois de janvier, le troisième atelier vise à faire de l'enregistrements en studio : 3 créneaux vous sont proposés au choix selon vos disponibilités : - Mercredi 14 janvier de 16h à 18h - à la Médiathèque de Domfront - Jeudi 15 janvier de 14h à 16h - à la Maison des Associations de Domfront - Jeudi 15 janvier de 18h à 20h, à la Médiathèque de Domfront Accompagné de l'artiste Céline Grillon, initiez-vous à l'univers de l'enregistrement sonore, en captant des chroniques radios de votre composition, tirés de la vie de la domfrontaise Victorine Louveau ! Dans les conditions professionnelles des studios de la Maison des Associations, plongez au cœur du son... Atelier tout niveau, ouvert à tous < dés 14 ans Les[...]

photo Exposition Picasso

Exposition Picasso

Vézelay 89450

Du /00/1e16 au //099

En 2021, le musée Zervos fait le choix de consacrer la saison à Pablo Picasso, artiste tutélaire des Cahiers d’art. Ainsi, avec le soutien de la Picasso Administration, du Musée national Picasso – Paris et du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, l’exposition « Picasso » se tiendra du 3 juillet au 19 septembre 2021, à Vézelay. Gravures, dessins, peintures et archives viendront éclaircir les relations de Pablo Picasso et Christian Zervos.

photo Exposition de Fernando Costa

Exposition de Fernando Costa

Peinture, Exposition, Atelier

Cahors 46000

Du 29/11/2025 au 10/01/2026

Costa est un artiste qui utilise plusieurs styles pour exprimer ses récits personnels. Dans ses œuvres figuratives, il déforme et interprète le monde réel, attirant le spectateur à la recherche de messages subtils et de réflexions personnelles. En opposition à cette approche, il explore également l’art abstrait en isolant et assemblant des éléments colorés sans référence directe à la réalité, encourageant ainsi une connexion avec l’imaginaire du spectateur. Dans ses créations inspirées de la publicité, Costa réinvente des panneaux iconiques, faisant écho à des marques célèbres tout en jouant avec la mémoire collective. Costa utilise également des références à des œuvres et personnages marquants, rendant hommage à des figures telles que Picasso, Simone Veil, Joséphine Baker, les Beatles... En travaillant le métal, il exprime sa créativité tout en honorant aussi des événements historiques, voire tragiques, comme des attentats, des accidents, des conflits mondiaux, ajoutant ainsi une couche de profondeur et de réflexion à son œuvre. Son travail, riche en symbolisme et en messages cachés, invite le spectateur à une exploration personnelle et imaginative.

photo Exposition - Photographie - Manu Gauthier

Exposition - Photographie - Manu Gauthier

Photographie - Vidéo, Exposition

Nancy 54000

Du 09/01/2026 au 13/02/2026

Vernissage le 9 janvier à partir de 18h30. L'exposition déploie trois axes photographiques complémentaires. D'abord, la photographie dans la rue capte la vie dans ses interstices et coïncidences fortuites. L'artiste traque ces instants où le quotidien révèle l'humanité authentique, cultivant un réalisme poétique empreint de mélancolie. Ensuite, la couleur, utilisée avec parcimonie, ouvre un registre plus intime et émotionnel. Ces images, dépourvues de figures humaines, explorent les sensations épurées. Enfin, « Spectres, traces d'un futur » prolonge cette recherche vers une dimension conceptuelle. Ce projet interroge notre rapport au temps et à la mémoire à travers des figures anonymes figées, devenues présences évanescentes. Témoins d'un présent déjà révolu, ces silhouettes forment des traces d'humanité dans un monde en perpétuelle mutation. Cette approche radicale élimine le superflu pour ne conserver que l'essentiel : forme, lumière, émotion.

photo Exposition - Elizabeth Peyton X beaux-arts de Paris

Exposition - Elizabeth Peyton X beaux-arts de Paris

Patrimoine - Culture, Exposition

Metz 57000

Du 11/10/2025 au 11/01/2026

Elizabeth Peyton, en résidence au Louvre depuis mai 2024 et titulaire d’un atelier au sein du musée, a invité une dizaine d’étudiants des Beaux-Arts de Paris à venir copier avec elle, dans les salles du musée, la Sainte Anne, chef-d'œuvre inachevé de Léonard de Vinci. Dialoguant avec l’exposition "Copistes" à laquelle l’artiste participe, et s’inscrivant dans le partenariat du musée du Louvre avec les Beaux-Arts de Paris, la présentation des dessins des étudiants et d’Elizabeth Peyton vient associer les regards qui se sont posés sur l’œuvre et les gestes de reprise, donnant à percevoir le sens contemporain d’une conversation intense et créative avec l’art du passé, vivant au présent.

photo Donner la parole au fleuve

Donner la parole au fleuve

Nature - Environnement

Saumur 49400

Du 07/01/2026 au 28/03/2026

Cette exposition "Donner la parole au fleuve" se déclinera de deux manières : dans la galerie Molière en intérieur et à Montreuil-Bellay en extérieur. Elle permettra de plonger au plus près du travail de cet auteur français afin de découvrir le processus de création de son ouvrage qui interroge notre rapport aux éléments, à la nature, le respect que l’on a pour elle ou pas et la manière dont on en dépend absolument. L’artiste y rend un véritable hommage au fleuve, qu’il décrit dans sa complexité à travers de longues séquences d’images panoramiques colorées à l’aquarelle et poursuit sa réflexion sur l’environnement, interroge notre rapport aux éléments et à la nature. Touchez du doigt sa démarche, ses réflexions et ses questionnements, à travers la présentation de ses recherches, photographies, dessins préparatoires, textes et planches originales. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/01 au 28/03/2026 le mardi, vendredi et samedi de 15h à 18h. Le mercredi de 10h à 18h.

photo Exposition

Exposition "Au Pied de mon arbre"

Châtenoy-le-Royal 71880

Du /00/1e16 au //099

Ou comment s'accrocher aux branches sans prendre racine. Projet feuillu proposé aux adhérents de l'association La Ferme de Corcelle par Arlette Pascal pendant le troisième confinement, dessins, peintures, aquarelles, techniques mixtes, à réaliser en lien avec l'histoire de l'art du XXème. Le travail de 13 personnes est présenté à la Ferme pour cette exposition. C'est aussi l’occasion de réunir 5 autres artistes autour du thème de l’arbre : Yves Gauthey / Outrebois, artiste en marqueterie : "Quand le bois devient lumière" Alain Desbrosse, écologue qui présentera son livre : "Les arbres remarquables en Bourgogne" Thierry Eps, pastel sec Isabelle Feraud, photographies retravaillées Bernadette Grozelier, art textile Temps forts : Les 4 et 11 vers 16h explication technique : "Quand le bois devient lumière" par Yves Gauthey/Outrebois. Les 4 et 11 démonstrations de pastel sec par Thierry Eps. Le 4 présentation des différentes techniques d’art textile par Bernadette Grozelier. Le 11 vers 17h conférence : Les arbres remarquables en Bourgogne par Alain Desbrosse. Tous les après-midis Isabelle Feraud vous parlera de son travail. Pendant l’exposition possibilité de s’inscrire aux[...]

photo Exposition

Exposition "Flower Power"

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

L'artiste sénonais Rougerune expose ses oeuvres ce mois-ci à l'office de tourisme, dans une exposition à inspiration florale. Issu d'un cursus d'arts appliqués, passionné de bande dessinée, il dessine, griffonne depuis toujours. "Dans une société constamment abreuvée d'images, dans un monde complètement transformé par l'humain, où se situe la limite entre réalité et illusion ? Rougerune propose au spectateur une interaction entre la photographie et la peinture pour brouiller la perception d'un support initial souvent perçu comme le réalisme ultime". "Il utilise une technique unique et particulière qui lui est propre, appelée "petitraitisme" : le réel réinterprété sous forme de trames, à la manière de l'imprimerie. En prenant de la distance ou de la vitesse, l'élément de trame s'étire, devient trait, se jouant de l'oeil, oscillant en permanence entre réalisme et abstraction. Le Petitraitisme utilise des outils simples, un rendu brut permettant une grande liberté de supports et d'interprétation".

photo LUMA Arles / Peter Fischli : People Planet Profit

LUMA Arles / Peter Fischli : People Planet Profit

Exposition, Bien-être

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 11/01/2026

People Planet Profit est la première exposition monographique de Peter Fischli en France. Comptant parmi les artistes les plus important·es de sa génération, Fischli est mondialement connu pour sa collaboration de quatre décennies avec David Weiss (1946-2012) au sein du duo conceptuel novateur Fischli/Weiss. Travaillant désormais en solo, il cultive son engagement critique vis-à-vis de l’esthétique du quotidien et des systèmes de signification, à travers des œuvres qui s’amusent à bousculer les frontières entre art et vie. L’exposition, qui réunit des créations récentes – sculptures, installations, vidéos et pièce sonore – explore la manière dont les signifiants, symboles et infrastructures du capitalisme rivalisent pour capter notre attention, circulant sans relâche, chorégraphiant nos mouvements, façonnant nos perceptions et nos émotions. L’image, omniprésente, mobile et aplatie, est au cœur de l’exposition. Toutes celles présentées, fixes ou animées, ont été enregistrées à l’aide du téléphone portable de l’artiste. L’usage par Peter Fischli des espaces d’exposition de LUMA évoque une « ville augmentée », un lieu où images et citoyen·nes usager·ères interagissent[...]

photo Collection en mouvement - Martien Aballéa

Collection en mouvement - Martien Aballéa

Manifestation culturelle, Exposition, Exposition

Le Palais-sur-Vienne 87410

Du 19/09/2025 au 15/01/2026

En résonance avec l’œuvre Eldorado Lounge (2019) de Martine Aballéa, actuellement visible au Frac-Artothèque, nous vous proposons de découvrir davantage le travail de l’artiste à travers une sélection d’œuvres issues de nos collections, présentée à la médiathèque du Palais-sur-Vienne. Dans le cadre de son adhésion au réseau FACLim, la commune du Palais-sur-Vienne propose à ses habitants une visite privilégiée de l’installation de l’artiste au Frac-Artothèque, ainsi qu’un atelier ludique pour en découvrir davantage sur le travail de Martine Aballéa.

photo L’expo des expos Cezanne au Pavillon de Vendôme en 1956 et 1961

L’expo des expos Cezanne au Pavillon de Vendôme en 1956 et 1961

Exposition, Peinture, Dessin - Collage, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 19/06/2025 au 11/01/2026

Le Musée du Pavillon de Vendôme restauré et ouvert au public en juillet 1954, a accueilli deux expositions magistrales de Cezanne en 1956 et en 1961. L’exposition de 1956 proposée dans le cadre du cinquantenaire de la mort de l’artiste présentait 90 œuvres dont plusieurs sur le thème de la Sainte-Victoire. 66 peintures, 21 aquarelles et 3 dessins répartis entre le premier et le second étage (bureaux actuels, aujourd’hui inaccessibles au public). Quant au rez-de-chaussée il était consacré à un hommage à Mozart avec un manuscrit de « Don Juan » dans le cadre du Festival International d’Art Lyrique. Cette exposition a été organisée en "urgence" sous l’impulsion et l’implication de Léo Marchutz (délibération du Conseil Municipal du 7 mars 1956), et s’est immiscée après bien des vicissitudes et des querelles de territoires entre celles de La Haye et de Zurich, qui elles ne compteront que 35 œuvres ! La volonté et la particularité de l’exposition d’Aix au Pavillon de Vendôme étaient de rassembler des œuvres "provençales". L’exposition de 1961 coorganisée avec la ville de Vienne présentait une soixantaine d’œuvres : 22 peintures, 20 aquarelles, 19 dessins. Elle fut coorganisée[...]

photo Exposition AQUARELLES, peindre l'art médiéval

Exposition AQUARELLES, peindre l'art médiéval

Tournus 71700

Du /00/1e16 au //099

Françoise Carpentier ne se présente pas comme une artiste mais comme un artisan d'art :ses œuvres sont des reproductions sur papier d'éléments architecturaux et médiévaux qui l'ont saisie d'admiration par leur beauté sacrée et symbolique. C'est en pèlerine, sur les chemins de Bourgogne, de St Jacques de Compostelle et d'ailleurs... qu'elle trouve ses sources d'inspiration, particulièrement dans l'art roman. Elle pratique la technique de l'aquarelle qui l'a séduite par sa facilité de mise en œuvre, ses multiples facettes techniques, ses couleurs transparentes et lumineuses et par le jeu du pinceau avec l'eau, le papier et les pigments. Elle réalise certains fonds à l'encre, nuancée d'effet. Elle peint depuis une douzaine d'années en se perfectionnant par des stages, enseigne à son atelier ou à domicile et expose régulièrement en Bourgogne. Cette exposition présente des tableaux mais aussi des cartes, toujours originales, suite à ses dernières découvertes de notre magnifique patrimoine, dans le cadre non moins magnifique de la Tour des Champs de l'abbaye de Tournus qui se prête à merveille à ses peintures.

photo CONFÉRENCE - L'art brut, l'art singulier : art de l'imaginaire

CONFÉRENCE - L'art brut, l'art singulier : art de l'imaginaire

Massilly 71250

Du /00/1e16 au //099

Conférence par Florence LE MAUX, artiste / plasticienne C’est un mouvement artistique reconnu, le monde a changé ! : par exemple l’Art Brut s’est invité à la Biennale de Venise en 2013 et les critiques pensent qu’on a besoin de revenir aux origines, aux fondamentaux. Au Centre Pompidou a été inaugurée le 21 juin l’exposition Decharme : 900 oeuvres d’Art Brut, ce qui confirme l’engouement actuel. Nous allons essayer de comprendre ce mouvement artistique déroutant qui fait suite à Marcel Duchamp ou Jean Dubuffet...

photo Exposition – Œuvre « Presque » de Pierre-Yves Freund

Exposition – Œuvre « Presque » de Pierre-Yves Freund

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

L’exposition de la sculpture « Presque » de Pierre-Yves Freund sera présente dans la Chapelle des élus à l’occasion d’un parcours d’art contemporain organisé à travers la ville par l’association d’artistes Triple Hélice : « Un monde si vaste à l’intérieur ». Cette œuvre comporte 3 volumes de métal emplis de thé noir. Au fil du temps, le thé s’évapore, ce qui fut noyé réapparaît, quelque chose se dessine. Au cœur de la Chapelle des Élus, silencieuse, condensée, mais pas impassible pour autant, « Presque » (2013), sculpture tripartite de Pierre-Yves Freund repose sur le sol bicolore à damiers. Sombre et lumineuse à la fois, grâce à sa surface de thé noir, l’œuvre reflète les parois sculptées et la voûte d’un blanc étincelant de l’édifice. Au fur et à mesure de l’écoulement du temps, les trois bacs finiront par n’être que les réceptacles d’une métamorphose annoncée. Résonnent alors en écho, les nuances de la polychromie du maître autel, tout comme la scène de « La Déposition de croix », de JeanBaptiste Jouvenet (1644-1717) qui clôture le dispositif spatial initial. « Presque » incarne les notions clés que l’artiste Pierre-Yves Freund souhaite communiquer, à savoir la trace,[...]

photo Les rendez-vous de Chloé

Les rendez-vous de Chloé

Exposition, Sculpture

Dijon 21000

Du 10/01/2026 au 24/01/2026

Le rendez-vous idéal pour découvrir ou en savoir plus sur les œuvres de l'exposition "Universal Sleep" de Katinka Bock au travers d'une visite guidée détaillée. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition[...]

photo [mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

[mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

Exposition

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 11/01/2026

À l’occasion de la Nuit européenne des musées, le [mac] musée d’art contemporain de Marseille présente dans la [mac]room l’oeuvre filmique et fictionnelle "They Parlaient Idéale", film central de son installation "Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre", imaginée en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, espace d’expérimentation dédiée à la création contemporaine, propose d’exploser une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues[...]

photo LUMA Arles / Ho Tzu Nyen : Jour spectral et contes étranges

LUMA Arles / Ho Tzu Nyen : Jour spectral et contes étranges

Exposition, Théâtre

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 11/01/2026

Ho Tzu Nyen est un artiste, cinéaste et metteur en scène singapourien, reconnu comme l'un des artistes les plus novateurs à avoir émergé sur la scène internationale au cours des vingt dernières années. Ancré dans les contextes historiques et culturels de l'Asie de l'Est et du Sud-Est, il crée des installations vidéo captivantes, qui mobilisent un large éventail de techniques pour explorer et brouiller les frontières entre réalité et mythe, histoire et fiction. Jour spectral et contes étranges réunit cinq installations multimédia couvrant plus d'une décennie de création. De l'usage de la caméra et de la lentille et l'intégration d'archives visuelles, à l'utilisation de l'animation, de systèmes de montage algorithmique et de processus d'intelligence artificielle (IA), les expérimentations technologiques de Ho Tzu Nyen servent une réflexion critique sur la manière dont les histoires – étatiques, culturelles ou personnelles – sont sans cesse imaginées, construites, négociées et performées. Puisant dans l'hétérogénéité des cultures d'Asie du Sud-Est, ses œuvres convoquent et déploient des sujets allant des mythes précoloniaux aux épisodes de la colonisation, des dynamiques[...]

photo Noël | Les Crèches de nos Villages - La caresse de l’ange

Noël | Les Crèches de nos Villages - La caresse de l’ange

Culte et religion, Fête

Compiègne 60200

Du 13/12/2025 au 11/01/2026

Pour les fêtes de Noël, l'Espace Saint-Pierre-des-Minimes se transforme en écrin féerique pour accueillir l'exposition "Les crèches de nos villages - La caresse de l'ange". Depuis le XVIIè siècle et la célèbre crèche du Vatican conçue par le Bernin, les nativités traversent les époques et les continents. Nées dans les églises et chapelles, elles s'invitent bientôt dans nos foyers. A travers des crèches anciennes en bois poluchrome, cire teintée, platre ou argile peint, l'association PAtrimoine Art & Traditions dévoile une sélection unique issue de sa collection constituée depuis 1998. Chaque pièce a été achetée, reçue en don ou sauvée de l'oubli, puis restaurée avec soin pour retrouver son éclat originel. Au coeur de l'exposition, les visiteurs découvrent des oeuvres inédites de l'artiste LAwrence Tilly, offrant un dialogue contemporan avec la tradition des nativités. Comme un souffle venu d'ailleurs, "La caresse de l'ange" baigne le visiteur dans une atmosphère propice à l'émerveillement. UN rendez-vous incontournable pour vivre la magie de Noël en famille. Autour de l'exposition - Dimanche 14 décembre, à 14h30 : Conférence "La caresse de l'ange" par Philippe Séguy[...]